こんにちは。
バレエ教師兼ダンサーの河合かや野です。

普段バレエクラスだけを見ていると、そこまで気づかなくても
何か少しでも踊ってもらうことで、その人の個性が急に見える瞬間があります。
それってとても興味深いことで、「持ち味」と言うのか「適性」と言うのか分からないのだけど
ホントに透けて見えるもの。

昨日練習で行った作品は「ライモンダ」よりAct３ライモンダのソロ。
色々あるけれど、グリゴローヴィチ版を選びました。

大筋こちらの振付で、途中の部分を少し変えて。
でも練習には良かったと思う。
踊ってみたい、と言う人もいるので、チャレンジさせてあげたいな。
そしてどうしても（決してシリアスではない踊りだけど）、個性として喜劇になりがちな人もいて（笑）見てて面白かったです。

スタジオパフォーマンスの募集要項には『バレエシューズでも踊れますよ』と明記してますが、ポワントで踊れるから〇、まだもう少しだから△とかじゃなく。
決めて欲しいと言われれば、全力で似合うものを探して提案します。
個人のソロの場合、それは結構大切だと思っています。
なぜなら、舞台で見ると空間の隙間が大きくて、肝心の本人の印象が飛んでしまうこともあるけど
スタジオだったら、しっかり伝わるものでもあるから。
自分に似合う作品が踊れたら、嬉しいですよね。

→募集は6/30まで。お気軽にお問い合わせください。

『大人のバレエはエレガントに美しく』
2000年にスタートした、大人の方向けバレエスタジオ。
”美しくバレエを踊れるための質の良い指導”をコンセプトに
目白と初台でクラスを行っています。

遠方の方や、スタジオレッスンに来られない時にオンラインレッスン♬
個人レッスンもできます。

体験、レッスンに関してのご質問やお問い合わせはこちらから。
講師依頼等も承ります。

バレエブログランキングに参加しています。ポチっと押して応援してください。
いつもお読み頂きありがとうございます。

こんにちは。
バレエ教師兼ダンサーの河合かや野です。

先日血管年齢を測定する検査を受けたのですが
「血管の硬さは30代後半に相当する」と言う診断が出て、なんともびっくり。
一緒に骨密度も測りましたが、こちらも安定の100％越え。
「ご両親から受け継いだ体の・・」で始まる先生の説明が、ちょっと嬉しかった。

昨日は久しぶりにオンラインで、ヨガを受けました。
4月には久々に対面で受けられて良かった。

→久々の対面ヨガ

呼吸をしっかり行う印象が強いヨガですが、毛細血管もしっかり働いてないと
あの様々なアーサナには対応できないなぁ、なんて思ったり笑

女性って誰しも本来美しくありたいと願う（考えを持ってる）存在で
なのに更年期もあって、変化には敏感で時に翻弄されやすく
同時に健康でもありたいと言う、実にワガママな考えを持っている。

そんなまさに切り替え時に居る年齢でも、体を動かしていることで気分が紛れたり
心へのストレスが減ったりする（感じ方を変えられる）のは、案外すごいことなのかも？と感じるようになりました。


長く踊り続けたい（長く動ける状態でいたい）ためにも、今の状態を保てるようにしていきたいですね。

さて、今日はこちらを行います。
お問い合わせ、11：30まで受け付けます。
お時間ある方、ぜひお越しください！

→募集は6/30まで。お気軽にお問い合わせください。

『大人のバレエはエレガントに美しく』
2000年にスタートした、大人の方向けバレエスタジオ。
”美しくバレエを踊れるための質の良い指導”をコンセプトに
目白と初台でクラスを行っています。

遠方の方や、スタジオレッスンに来られない時にオンラインレッスン♬
個人レッスンもできます。

体験、レッスンに関してのご質問やお問い合わせはこちらから。
講師依頼等も承ります。

バレエブログランキングに参加しています。ポチっと押して応援してください。
いつもお読み頂きありがとうございます。

こんにちは。バレエ教師兼ダンサーの河合かや野です。

このところ個人レッスンのご依頼を頂くことがあり
”よりポイントを押さえて攻めて”行く大事さを感じています。

皆さん異口同音に仰るのが

「今までは余り”そこまで気を付けて行っていなかった”」とか
「見よう見まねでやっていても、何も注意されず勢いだけでやれてきた」と。

これまでは私も「それは教える先生が・・・」と思っていたこともあったけど
最近は先生のせいばかりではないような、と思うようになってきました。
そして習う側の問題でもないと。

なぜなら私自身がとても細かく指導され（特に上京後）、足のポジション一つにしても
「正確に！」と言われ続けてきたけれど、長い間

果たして、自分の正確な場所（位置）ってどこ？
だったから。

それを極めてロジカルに指導してくださったのが、昨日のブログにも書いた先生や
当時受けた講習会での先生方。
メソッドからくる正確さは、ただ”体の使い方からくるもの”とは質が全く違い
体の使い方は大切だけどそれは一つの要素であって
動き方や音楽性が伴って、初めて形となって見えてくるもの。
これがバレエなんだと開眼したのでした。

そのため、”そこまで気を付けて行っていなかった”ことや
”見よう見まねでやっていても、何も注意されず勢いでやれてきた”のは
そういった先生との出会いが無かったからかもだし
習っておられた環境や、時代もあるのかもしれません。

子供の頃奈良で最初に習った教室の先生は、マイヤ・プリセツカヤさんが大好きで
当時の古い動画を見ると、わー、先生と（踊り方等）似てる！と感じたことがあります。
もうパッションと濃い内面性で踊る方だったから勢い、エネルギー、感情が強い。
昔の時代のバレエって、今とは何かが違いますもんね。


以前は一握りの人しか知りえなかった知識や方法が今は広く知られるようにもなり、それはそれですごいことですよね。
同時に「教え方」が多岐に渡りすぎるぐらい広まって、正解は一つじゃない、と言う考えも加わり
「どれが正しいの？」と、分からなくなる気持ちも理解できます。

だけど古いバレエの本を見れば、押さえるべきところは共通していますし
変わっている部分も確かにあるけれど、根本が変わるわけではないなと。
違って見えるのは、人の体を通して動きを見るからで、それはもうしょうがない部分だと思う。

なので、良い指導を受けることが出来た機会に恵まれたことを大切にして、自分も良い指導を続けて行きたいなと思います。

★個人レッスンのお問い合わせは、下記の問い合わせフォームからお気軽に。

→募集は6/30まで。お気軽にお問い合わせください。

『大人のバレエはエレガントに美しく』
2000年にスタートした、大人の方向けバレエスタジオ。
”美しくバレエを踊れるための質の良い指導”をコンセプトに
目白と初台でクラスを行っています。

遠方の方や、スタジオレッスンに来られない時にオンラインレッスン♬
個人レッスンもできます。

体験、レッスンに関してのご質問やお問い合わせはこちらから。
講師依頼等も承ります。

バレエブログランキングに参加しています。ポチっと押して応援してください。
いつもお読み頂きありがとうございます。

こんにちは。
バレエ教師兼ダンサーの河合かや野です。

「何か踊ってみない？」と誘われた時
「ポワントですか？バレエシューズですか？？」と、思わず尋ね返したことってありませんか？
（私はあります笑）

ポワントで踊るか、バレエシューズで踊るか
そこに優劣はあるのか？と言うと、実はそんなに無くて
バレエシューズの方が向く作品もあれば、ポワントで踊った方が美しく見える作品もある。

バレエシューズは、布（または皮）の質感の柔らかさで、床を滑らせるような動きの作品に似合う。
ポワントは立つ、回る、踏む、と言う動きがとても軽やかに見えるからオールマイティ。しかも足が長く見える！と言うメリットも。

今どんな作品を選びつつ、バレエシューズが似合う作品ももちろんチョイスに入れてます。

「綺麗に見える」ために、衣装や全体のバランスはとても大事。
そして結果どちらを履いて踊るにせよ、膝下から爪先にかけて綺麗に伸びるように練習していれば、習慣になって美しく見えるようになっていきますよ。

→募集は6/30まで。

『大人のバレエはエレガントに美しく』
2000年にスタートした、大人の方向けバレエスタジオ。
”美しくバレエを踊れるための質の良い指導”をコンセプトに
目白と初台でクラスを行っています。

遠方の方や、スタジオレッスンに来られない時にオンラインレッスン♬
個人レッスンもできます。

体験、レッスンに関してのご質問やお問い合わせはこちらから。
講師依頼等も承ります。

バレエブログランキングに参加しています。ポチっと押して応援してください。
いつもお読み頂きありがとうございます。

こんにちは。
バレエ教師兼ダンサーの河合かや野です。

いつも『バレエ教師兼ダンサー」と書いていますが
本来”踊る側”と”教える側”は、対極にあるものだと感じています。

”踊る側”は言ってみれば、陽の当たる場所
”教える側”は、陰のサポートの部分。

でもこれがバランス良くできるようになるために、かなりの時間と意識を費やしたような・・

自分の過去動画を見ると、なんとも動きが固いものが有ったりして
なので載せられるのは、かなり自分の中で”OK”なやつ（笑）
動きが固い＝きっと価値観も狭く、広がりが無い状態だったのかも。

古典作品は、だんだん難しい・・と感じるようになってしまった^^;
まあ、作品にもよるんですけど。
自作品を振り付けたりするのは、クリエイションしたい願望。楽したいから、じゃないですよ。
（でもその判断になるのが、レッスンでどこまでできるか。）

テクニックの出来不出来や、決まり事の理解度で右往左往している状態の方を見ると
「あー、自分も通った通過点だなぁー」と思います。通過点なので、〇年やればOKではなくて
続けていたらいつか経験しちゃうこと。
でもその通過点をどう感じていくかで、その人が踊りたい作品の方向性や課題も決まりやすいんじゃないかな、と思います。なぜなら沢山の作品が有る訳だし、その人の個性が活きるものを踊れる機会に恵まれれば、それは宝物になるんじゃないかなと。

スタジオパフォーマンス、作品選びもご相談に乗ります。
まずはお気軽に、クラスを受けてみてください。（オーディションじゃないからね（笑））
レッスンは言葉の無い会話にもなるので、とてもその人が分かります。

→募集は6/30まで。

『大人のバレエはエレガントに美しく』
2000年にスタートした、大人の方向けバレエスタジオ。
”美しくバレエを踊れるための質の良い指導”をコンセプトに
目白と初台でクラスを行っています。

遠方の方や、スタジオレッスンに来られない時にオンラインレッスン♬
個人レッスンもできます。

体験、レッスンに関してのご質問やお問い合わせはこちらから。
講師依頼等も承ります。

バレエブログランキングに参加しています。ポチっと押して応援してください。
いつもお読み頂きありがとうございます。

こんにちは。
バレエ教師兼ダンサーの河合かや野です。

昨日はこちらの音楽鑑賞へ。
「おんがく歴史おと絵巻２」
友人のピアニスト、みっこさん企画主催のコンサート。
面白かったです！
（音楽コンサートが面白い、と言うのも珍しい笑）

ピアノトリオ（ピアノ、バイオリン、チェロ）、ハープだけでも十分素敵なのに
そこにお芝居が加わる！？しかもお侍さん・・・

でもこれが実はとても効果的で、背中を正して聴くだけでなく
「そっか、なるほど」と言った気づきにも繋がって。
いわゆる「完成形」を目指したもの、と言うよりも
変容の可能性を秘めた本番だった気がします。

小島慶一さんの詩が、ドビュッシーの「夢～Rêverie～」に載せて読まれた時
間合いの絶妙さと音楽とが相まって、ジーンとしてしまいました。
そしてハープ！子供の頃に憧れて（多分童話の読みすぎ）いた楽器。
楽器の形も美しいけど、奏でる姿も音も美しくてうっとり。
ピアノトリオの演奏は本当にいつも聞き入ってしまう。音色が艶やかなのです。

昨日は珍しく日曜日のレッスンを休講にして、生徒さんも一緒にお連れしたのですが
とても楽しんでおられました。良かった良かった。

素敵な会をありがとうございました。

→募集は6/30まで延長しました。近々会のコンセプトについて、説明したものを載せたいと思います。

『大人のバレエはエレガントに美しく』
2000年にスタートした、大人の方向けバレエスタジオ。
”美しくバレエを踊れるための質の良い指導”をコンセプトに
目白と初台でクラスを行っています。

遠方の方や、スタジオレッスンに来られない時にオンラインレッスン♬
個人レッスンもできます。

体験、レッスンに関してのご質問やお問い合わせはこちらから。
講師依頼等も承ります。

バレエブログランキングに参加しています。ポチっと押して応援してください。
いつもお読み頂きありがとうございます。

こんにちは。
バレエ教師兼ダンサーの河合かや野です。

昨日、新国立劇場バレエの『不思議の国のアリス』鑑賞。
実は、実は、チケットを買った時からワクワクしていました。
なぜなら、スティーブン・マックレーが出ると言うインフォメーションが有ったから。
滑り込みで購入できたけど、チケットは争奪戦状態。
でもその期待に、バッチリ応えてくれた感満載の舞台でした。

＜＜6/11（土）ソワレ＞＞　主な配役

アリス–小野絢子
庭師ジャック／ハートのジャック–福岡雄大
ルイス・キャロル／白ウサギ–中島瑞生
アリスの母／ハートの女王–木村優里
アリスの父／ハートの王–貝川 鐵夫
手品師／マッドハンター–スティーブン・マックレー
ラジャ／イモ虫–宇賀大将
侯爵夫人–小柴富久修
牧師／三月ウサギ–清水裕三郎
聖堂番／眠りネズミ–原　健太
料理女–渡辺与布
召使い／魚–木下嘉人
召使い／カエル–小野寺　雄
アリスの姉妹たち–飯野萌子、広瀬　碧
執事／首切り役人–　中家正博
3人の庭師–太田寛仁、上中佑樹、佐野和輝

実はこの作品、舞台で見るのが初めてで。
展開が早く、そして「不思議の国」に入ったような錯覚に陥るような、プロジェクションマッピングや照明の演出で、要所での役柄が掴めていた方がきっともっと楽しめるんだろうなと思いました。
DVDでは見ていたけど実際はもっと広がりがあり、そしてカラフルでスタイリッシュ。見ていて高揚するし、すごく想像しながら見れる。あと、音楽も楽しい。
高校の鑑賞会の日もあったそうですが、もし初めてバレエを観た子達にとってはとても楽しかったんじゃないかな。

アリスは出ずっぱり。小野さん、お疲れ様でございました。
いつも可愛くて素敵で、どんな役柄でも天然の女優っぽさを惜しみなく放つ小野さん。
スティーブン・マックレー、登場したら全部彼に目が行ってしまったぐらい、彼の存在感はすごかった。
恐るべし、シェイクスピアの国のバレエダンサー。
ハートの女王のタルト・アダージオも面白かった。この役、すごく実は演技力が必要で
木村優里さん、おおいに健闘されてる感。
お話の核としてアリスが追っかけていった”白ウサギ”、中島さん、とても好演されていました。

偶然鑑賞日が一緒になった友人と、幕間にワインタイムも楽しみましたよ♪

やっぱりこれは、癖になる・・
スティーブン、2度の大怪我から過酷なリハビリを経て、無事に復帰おめでとうございます。
タップの音が軽やかでリズム感抜群、帽子屋のマッドハンターはとても怪しくて、でも不思議な存在。
演技ってこうあるものなんだなと、改めて感じました。

今日千穐楽です。無事に怪我無く、終えられますように。

→募集は6/30まで延長しました。

『大人のバレエはエレガントに美しく』
2000年にスタートした、大人の方向けバレエスタジオ。
”美しくバレエを踊れるための質の良い指導”をコンセプトに
目白と初台でクラスを行っています。

遠方の方や、スタジオレッスンに来られない時にオンラインレッスン♬
個人レッスンもできます。

体験、レッスンに関してのご質問やお問い合わせはこちらから。
講師依頼等も承ります。

バレエブログランキングに参加しています。ポチっと押して応援してください。
いつもお読み頂きありがとうございます。

こんにちは。
バレエ教師兼ダンサーの河合かや野です。

今日と明日、舞台を観に行きます。
とっても楽しみ！（明日のは観る、と言う感じなのかな？笑）

「観る、聴く、は相手がいるから成立するもの」と、いつも思っているけれど
時々「私にはまだ、見せるまでの状態じゃないから」と言う言葉も、耳にします。


これはどんな立場の方が発したかで、後の捉え方は全然違ってくるけど
自分が納得できる状態は、ここまでなら〇、ここまでならまだ×　
を、明確にしておく必要があるかなと思います。
何よりも相手にも分かりやすいし、自分にとってのボーダーライン。

よく「プロの人は自分の水準を下げない」と言うけれど
それは心や技術の調整や調律が出来ていて、体や感覚で分かっているから。

アマチュアの場合、結構”感情とその日の調子”で計ってる部分があるのかな？と思います。
もちろんそれが一定に保てる方もいますが、きっとそれを引き出せるのは、指導力にある気がする。
良い先生は感情的にならないし、無理そうな時には気を紛らわせさせてくれたり、（良い意味で）放置したり、ここぞという時には声をかけてくださったり。

やっぱりそういった人の元だと、伸び伸びできるようになるから、結果「上手になる」んじゃないかなと感じる。なのでそれをいつも心がけてます。

個人レッスンを月1ペースで受講くださってる方の、上達度が早くて。
もちろん細かい部分を見てると「あら！（なんか面白いことやってる！）」はあるけれど
動き自体が、まるでバレエを見てるように、変化されています。

こちらに出たい、と言う意思を持ってる方なので、リハーサルの前からじっくり。
ぜひお仲間に加わりませんか？→募集は6/30まで延長しました。
お申込みやお問い合わせ、お待ちしております。

『大人のバレエはエレガントに美しく』
2000年にスタートした、大人の方向けバレエスタジオ。
”美しくバレエを踊れるための質の良い指導”をコンセプトに
目白と初台でクラスを行っています。

遠方の方や、スタジオレッスンに来られない時にオンラインレッスン♬
個人レッスンもできます。

体験、レッスンに関してのご質問やお問い合わせはこちらから。
講師依頼等も承ります。

バレエブログランキングに参加しています。ポチっと押して応援してください。
いつもお読み頂きありがとうございます。