今日はちょっと思い出話から。

この写真の作品は、自作振付の初期の頃。
軽やかチェロの演奏に惹かれて、振付た作品です。

当時はメロディを聴くと「うわぁ〜♡」となるタイプで（笑）
勢いとパッションがツヨツヨだったのもあり、自作なのに難解なステップを結構入れてみたり。
（だって、音楽が素敵なんだもーん）

その後子供達や大人の方にも振付るようになってからは、メロディの抑揚や良さを活かしつつも相手を見ながら創るようになりました。

（単に簡単にするだけだと、つまんない仕上がりになりがち）

---

自作するようになって分かってきたこと
「お客様が見て楽しい」と感じるのは

まず「音と振りが合うこと」
次に「作品の印象が良いもの」
そして「見ててヒヤヒヤしないこと」（笑）

世界観を感じるのは観る側の自由なので、踊る側は誠意を込めて演じるだけで、いい。
今は“推しダンサー”を観るために舞台へ行く時代だけど、無名の踊り手だって精一杯演じているんですよ、と思うし。

あれもこれも頑張って表現しよう！よりも、少しずつで良いので自分と振りを一体化させて行く練習を積んでいくと、必ず結果は出てくる。それと並行しながら「自分はどう踊りたいのか？」を考えつつ、レッスンに臨むのが一番です。

---

10/12～11/30まで、入会キャンペーン中！
バレエのレッスンは脳トレになります。五感も磨きながら心と体を健康に。
大人からも「美しく踊れる」レッスン内容です。

---

---

日本ブログ村ランキングに参加しています。
ポチっと押して応援してください。励みになります。

にほんブログ村

先日図書館でお借りした本。
元ロイヤルバレエ団プリンシパルの吉田都さんが、現役の頃の思いを回顧録的にまとめられています。

（問い）あれ、タイトルは「踊り続ける理由」なのに、なんで？

（答え）あとがきには2016年にこの本を出された後、新国立劇場バレエ団の芸術監督のオファーがきた時のことが綴られていて、それが2019年初夏。
刊行された後3年後に文庫化された訳ですね。

---

【興味深かった点】

本の最後に阿川佐和子さんとの対談があり、海外と日本の違いについて、こんな風にありました。

➡️日本は元々真似が上手いから、感覚的に学び、教わる

➡️海外は自己主張が強いから、論理的に教え、理解させる

なるほど….！

なんだか長年「なんで？」と感じていた疑問が一気に解けた感じ（笑）
いや、薄々は分かっていたけど、ホントの意味で理解できて無かったのかも。

これは良し悪しじゃなく、元々のアイデンティティの部分。
なので時々「日本のバレエの指導方法は間違って古い！！」等という海外帰りの方のコメントも見るけど、自分はどこの国で生まれて育ったか？の根っこにある部分が理解出来ていれば、それを「違い」として受け止められるんじゃないのかな、と思うようになりました。

それにしても、最近は本当に説明を沢山しないといけなくなった（苦笑）
真似る力が弱くなってるのかも？
説明してすぐ理解出来るか？というものでも無いし..

---

この本が出たのはちょうどコロナ禍の前で、その後の大変だった様子等は記憶に新しい。
でもそんな状況下でも色々工夫をされている様子は、外国で長年活躍されてきたことを踏まえて、新しいことにどんどんチャレンジされているんだなあと感じます。
（私が新国の舞台を良く観に行くのは、それがあるからかも）

とても読みやすく素敵な本なので、バレエに興味がある人も無い人にもオススメしたいです。
まだまだ、日本でバレエをやってます、というのは「珍しい」存在なのかも。
でもね、それは相手が知る機会に触れてないから、じゃないかな。
クローズドな部分のドアを開けるのは、文句ではなく、知性だと思う今日この頃。

---

こちらは、土曜日目白スタジオでのお知らせ

秋の新しいスタートに！期間限定！入会金無料
（11月末まで）^{↑こちらをクリック}

10/12～11/30まで、入会キャンペーン中！
バレエのレッスンは脳トレになります。五感も磨きながら心と体を健康に。
大人からも「美しく踊れる」レッスン内容です。

---

KAYANOBALLETSTUDIO　HP

KAYANOBALLET チャンネル・バレエ教師兼ダンサー

---

日本ブログ村ランキングに参加しています。
ポチっと押して応援してください。励みになります。

にほんブログ村

今日はこの1年を通して見てる「光る君へ」雑感を。
（以前も書いたので、良かったら探してみてください🎵）

もうすぐ終わっちゃうのかーと寂しい気分。この1年、私を支えてくれた。
そして昔から好きで憧れでもあった時代感を、壊さずにいてくれたのも嬉しかった。

見終わった後には詳しい人達の解説を読むのも楽しく、じゃあちょいと図書館で関連の本を借りちゃおうか、と言う気持ちにもなる。（実際借りた）

またちょっと足を伸ばして、縁の地を訪ねてみようか、となる。
（夏に実際行ったけど、まだ行きたい場所ある！）
そうやって実際の行動に影響するのが「好奇心」。

神社仏閣が好き、と言う元々の気質が作用してるのもあるけど
興味をもったことへの深堀りルートが自然に分かる、と言うのは強みでもあります。

興味を持ったのに行動しようとしたら忘れてしまったとか、気持ちが失せてしまった、と言うのは、多分根っこの部分の関心が弱いせいなのかもしれない。
もちろん、他の関心ごとが心に入ってくるせいもあるけど。

一旦興味を持ったら、根が生えるまでは堪えてあっためてみる習慣、大事。
これは習い事をするとか何か学ぶとか、新しいお仕事を始めるとかも同じことだと思う。

そして混沌と様々な価値観が交錯する現代だからこそ、過去の時代を顧みて考えるのは未来に繋がることだなあと。

目の前のことだけを考えてるのは、実はしんどいよね。

石山寺にて。
ミーハーなのもあるけど、次は宇治に行きたいな。

---

秋の新しいスタートに！期間限定！入会金無料
（11月末まで）^{↑こちらをクリック}

10/12～11/30まで、入会キャンペーン中！
バレエのレッスンは脳トレになります。五感も磨きながら心と体を健康に。
大人からも「美しく踊れる」レッスン内容です。

---

---

日本ブログ村ランキングに参加しています。
ポチっと押して応援してください。励みになります。

にほんブログ村

渋谷の松濤美術館で開催中の「空の発見」を見てきました。

空を現実的に描くことが近世（江戸時代）まで無かったと言うのは意外。
西洋絵画の手法が入る前までは、とても曖昧な空間としての概念だったようです。

朝起きたらいつも空の様子を確かめ、その日のお天気をチェックするのですが、空が爽やかなブルーの色をしていたら内心嬉しく思う自分がいて。

だけど大きな震災や戦争があった時など、地上の悲惨さとは裏腹に空が澄み渡った青空だったりすると、
現実との対比に一気にその大きな存在を感じたりもする。
そんな絵も展示してありました。

11/10まで。

香月泰男
《青の太陽》がモチーフに。この絵の意味もグッと胸にきます。
（シベリア抑留を経験している画家さんなのです）
でもこんな風に周知されないと、知る機会が無いのよな。

中庭の噴水が綺麗な松濤美術館。
階段がとてもロマンチックなんですよね。

美術鑑賞は、多分最も手軽に空間を把握する方法かも。
空間認知力は踊りにも大きく関わってるので、ぜひ良い絵を沢山見てくださいね。

---

秋の新しいスタートに！期間限定！入会金無料
（11月末まで）^{↑こちらをクリック}

10/12～11/30まで、入会キャンペーン中！
バレエのレッスンは脳トレになります。五感も磨きながら心と体を健康に。
大人からも「美しく踊れる」レッスン内容です。

---

---

日本ブログ村ランキングに参加しています。
ポチっと押して応援してください。励みになります。

にほんブログ村