昨日のクラス前に「普段の自分の立ち方を観察しましょ」と、”立ち方アドバイス”を行いました。
きっかけは火曜日のオープンクラスレッスンで、講師の奥田慎也先生から「指をもうちょっと使えるように・・」と
土踏まずやボール掴みの話が出たことから。

偶然にもその翌日、母校の体育大に行ったり、その帰りに立ち寄ったショップのオーナーから
最近のモデルさんの立ち方（内股立ち）についてあれこれ情報を得たので
「これはクラスで説明しておこう～」と思ったのでした。

[立ち方アドバイスのコンセプト]
↓↓↓　　　　　　　↓↓↓　　　　　　　　↓↓↓　　　　　　　
足の裏の筋肉が弱かったり
加齢による筋力低下で「指を使って床を押す」感覚が
分かり辛かったりします。

加齢による指の感覚の低下は誰でも避けられないことでもあり
そのままにしていると、どんどん「内股に立つのが楽」な状態になっていくと言われています。

でもバレエでは、「立ち方」の感覚を大切にするため
普段の立ち方(特に指）にも意識が向くように心がけることは可能だと感じています。

■まず全員鏡の前の並んでもらい、ごくごくゆるやかに足元でポジションを作って
開く角度に応じて軽く動いてもらい、その後私が自宅で行ってるセルフトレーニングを一緒に行いました。（所要時間15分程度）
すると全員から「床が感じられる！」と言う声。
中には脚の線がくっきり綺麗になった人も居ました(*^_^*)
その後のレッスン。。。スムーズでしたよ♪（少なくともバーは本当にスムーズでした♡）

よく『必要なことは与えられる』と言いますが
『スタジオでは必要な事を受け取れる場所』だと認識してもらえたら嬉しいです(*^_^*)

／
私の足^^
＼


バレエシューズとポワントシューズ。
この二つを女性は使いこなします。
シューズの中で動いてくれてる足にまず関心を持って、そしてステップを踏めるようになったら
誰でもちゃんと「ダンサー」さんですよー。
練習、頑張りましょーね。

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所用で母校に行ってきました。
卒業してから20数年経ちます。大学生の若～いエネルギーが充満してました(^＿^)

この大学で2年（現在は4年制になっています）、舞踊について色々なことを学びました。
体育大なのに？と思われるかもしれませんが
体育大のカリキュラムの中に”舞踊専攻”（現在は舞踊学専攻）があります。
実技でバレエ・ジャズダンス・モダンダンス・日舞・スペイン舞踊・キャラクターダンス・パントマイムがあり
西洋演劇史・演劇概論・教育学・運動生理学・人体美学・スポーツマッサージ・舞台美術他
スポーツの科目はスキー実習と水泳、新体操（当時の履修課程から）。

この大学はバレエがすごく上手だから入れる、と言うものではなく
他ジャンルのダンスを練習してきた人も沢山います。
「学校は学ぶところで養成所じゃありません」と言うのが、当時の私達に対する教授達からのキツーーイお言葉(笑)
東京でバレエを頑張りたかった私はここで毎日踊った後、バレエの稽古場で週5回のレッスンを受けてました。

大学で新たなジャンルのダンスに目覚め
バレエ⇒スペイン舞踊に転向
バレエ⇒ジャズダンスに転向
バレエ⇒パフォーマーに転向
した同期生や

モダン⇒世界で活躍するコンテンポラリーダンサー
モダン⇒地元に帰り、優秀なダンサーを沢山育成
している同期生も居ます。
20数年経っても、会うと当時のままに戻れるのがすごい♪
皆個性が強くてパワフルです。

体育学部なのでスポーツに関する優秀な人材（オリンピック選手）等も多く出していて
なでしこジャパンのメンバーも、ここの卒業生だそうです^^

大学は「同じ目的や関心」を持ってくる人が集まる場ですから
4年の間ぜひ濃い時間を過ごして欲しいなーと、若い後輩たちに思い
そして今の全てが、ここから始まったなーと言う思いも一緒に込み上げてきたりも。
たまに母校に行くと、自分を振り返れて良いですね。

日本女子体育体育大学

☆大学に行きつつ、レッスンを頑張りたい学生向けの料金設定もあります。
月会費受講料をご覧ください。

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昨日の北千住クラス（初心者）は、4名の入会がありました。
人の入れ替わりもちらほらありますが、10名前後の方が在籍。
本当に初めての人を前にすると、正直「何から伝えよう。。」と最初の言葉を本気で探します(笑)
でも「踊り」だから、それをまず前面に出して伝えるようにする。
それが一番安心するし、分かりやすいんじゃないかな、と感じています。

30数年バレエを踊って来てますが、子供の頃はこんなに長く続けるなんて夢にも思っていなかったし
バレエ団にも属さず、コンクールで入賞した経験も無い自分が
なぜこんなにずっと「続けて来れたんだろうか」と思うことは、今でもよくあります。

有る時点で「頑張るスイッチ」が入ったのをきっかけに
目を掛けてくれた人や、新たな考えや機会を与えてくれた人に出会った時に
頑張るスィッチが入り直したのかもしれない。
そう思うと、かなり恵まれてきています。

かつてはバレエ以外の色々なジャンルの踊りにもチャレンジしたり
お芝居の経験も少し有ったり・・・　
その度に「あ、バレエってやっぱり良いな」と思ってしまう自分も居ました^^
ずっとやって来てるから、ふとした時とても楽に感じるし、なんだかんだと心の拠り所になってる訳です。

それと同時にかつては「こんなに下手で、身体も固くて脚も上がらない私が
レッスン続けてても良いんだろうか」と、ずっとずっと思ってきました。
バレエを踊る時”テクニカル”の部分は、本当に外せなくて
段々ステップアップして行くと、必ず【運動】のセンスが問われるものが沢山出てきます。
回転やジャンプ、そしてバランス感覚等。
今日練習したからすぐ出来るものでは無い。
周囲といつも比較されながら、とにかく頑張った20代。
お蔭で今でもキープ出来てる部分も沢山ありますが、今の若手は本当にテクニカルが強い！

ただ最近は舞台に出たり人を教えたりするときに、周囲からキラキラした目で見てもらうことが増えてきて
うーん、、どこか嬉しいような恥ずかしいような。。
でも自分もかつては、憧れるダンサーを見る目はそうだったなー、と思う。
そのためには、しっかりとお手本にならないといけませんね^^

先生としてのキャリアは14年なので、まだまだこれから。
（ちょうど明日でスタジオ開講14年目です）
教えることは前に出ていた人が後ろに下がってサポートすると言うこと。
本当に奥が深くて学びが多いです。

この先幾つまで踊るかまだ分からないけど、与えられた機会を大切にしてゆこうと思っています。

今日のブログは完全に私見満載の呟き^^;　読んで戴きありがとうございます！

スタジオHPは⇒こちらから。4月中は体験が2回できます♪

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今年も桜が少しずつ咲始めて「今年も春がやってきた～」と、わくわく(*^_^*)

色々な意味で背中を押されるのが「春」

朝から数件メールを送り、そこに自分の決意みたいなのを書いてみたりもするんですが
言葉にすることも、自分で進もうとすることになりますね。

昨日はクラス指導後に、スタジオ生とプチお花見♪
早咲きの桜の木の下で、ビール飲んで語り合いました。

バレエの世界は、一般の方から見るとやはり「特別な存在」に見えるそうです。
確かに普通じゃないけどぉ。。
そして一見「高い」と思われる、その敷居を超えて入って来てくれている人たちは
その世界の広さにまず驚き、楽しんでくれているようです。

踊りを通じて、色々な世界を見せてあげられたらいいなぁと思っています。

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今日の朝クラスを受けた後、千葉の方で教室をされている先生とお話していたら
「これからは、また更に『大人のバレエの時代』だねっ」と仰ってました。
今は朝のオープンクラスにも、大人の方が多いですね。
朝来れる層は、小さいお子さんが居るお母さんや（幼稚園に預けている間とか）専業主婦の女性などなど。
そんな中に色々な経験を持つ人も混ざり合ってクラスを受ける、と言う状況が最近は受け入れられてきたのでしょうね。

来月の４／８で、スタジオを開講してから１４年になります。
大人のバレエ、に特化したスタイルで始めたスタジオですが
時代が約一巡すると、色々なことが変わってきたなぁと感じます。

今年でバレエ歴３７年目に突入します。でも、私がバレエを始めた子供の頃なんて
今のような「分かりやすくて洗練された指導」じゃなかったです^^;
奈良の町の、団地の集会所が私の原点ですから、そこでのバレエは「とにかく楽しくやりましょうね」と言うことがメイン。
テクニックをちゃんと教えるとか、プリエをきちんと教わることも無く「振りを見て覚えて踊って」いました。

有吉京子さんの「ＳＷＡＮ」で「こんなすごい世界があるんだ」って思ったくらい(笑)
本当に、バレエの情報に飢えていた時代だったので「今の人は良いなぁ～」と思うことがしょっちゅうです。

スタジオ開講当時「もっときちんと教えられるようにならないと、、」と”バレエ教授法”の必要性を痛感した頃
ローザンヌ国際コンクール主催のバレエセミナーが東京であり、そのセミナーを2年夏季受講して「解剖学的バレエ教授法」をヤン・ヌィッツ氏から学びました。
そして当時師事していたのは元パリ・オペラ座の方で、彼の指導やクラスの構成は私のクラスレッスンの基盤になっています。

その後スタジオは発表会を行うまでに成長。2003年から2009年まで毎年発表会を行い
その間はずっと振付・指導・制作をこなし、激烈に忙しかった日々が何年も続きました。
（スタジオ単独の発表会は2011年から少しお休みしています）
こういう機会を作ることによって、より「広める」意味や、「誰かのため」になる気がするのです。
スタジオ発表会写真⇒こちら。

2004年の初回発表会のものです。

でも、ここへ来て私自身「またスタジオを始めた頃の気持ちに戻ろうかな」と思うこともあります。
沢山インプットしてきたことをアウトプットするまでは時間も自分の成長も必要で、そしていつも新鮮であるためには、自分も常に変わる必要があるなーと。
でもこれが出来るのは今からあと何年なんだろうか。。身体がちゃんと動くうちにやらないと・・・！

子供の頃は沢山失敗して学んで大きくなりますが
大人の場合、今まで入れて来なかった経験を、これからの限られた時間の中で「より経験してゆく」ことも可能じゃないかな、と思います。
そう思うのは「大人の時代」になってきているからと思うから。
なので20代・30代は、出来るうちに、もっとチャレンジしてね♪

さて、これからもっと若い「ジュニア向け」のクラス指導に行ってきます♪

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